Kostuumontwerp voor animatiefilms is belachelijk moeilijk. Het team achter Frozen 2 legt uit waarom.

Hoe jurken van fluweel en ijs worden geanimeerd. Bovendien krijgt Anna een nieuw kapsel.

Als je iets koopt via een Vox-link, kan Vox Media een commissie verdienen. Zie onze ethische verklaring.

Elsa, Anna, Kristoff en Sven in Bevroren 2 .



Walt Disney Animation Studios

Dit verhaal maakt deel uit van een groep verhalen genaamd De goederen

Toen Brittney Lee zich voor het eerst aanmeldde om geanimeerd werk te doen voor Disney's Bevroren meer dan zes jaar geleden zag onze koningin van Arendelle er heel anders uit. Elsa was blauw en had zwart stekelig kort haar, zegt Lee. Het personage ging door vele iteraties voordat ze landde op haar laatste schoonheidslook van een dikke witblonde zijvlecht, een witte huid en een indrukwekkend paars rokerig oog. Haar garderobe onderging net zoveel veranderingen. Wat begon als een jas gemaakt van levende wezels, veranderde uiteindelijk in een glinsterende jurk die miljoenen kleine meisjes over de hele wereld zouden gaan dragen.

Lee en haar collega Griselda Sastrawinata-Lemay maken deel uit van het visuele ontwikkelingsteam van Disney. Dit betekent dat het geanimeerde artiesten zijn die verantwoordelijk zijn voor het ontwerpen van alles, van de personages tot de omgeving tot de rekwisieten. En ja, de kostuums. Beiden werkten aan het ontwerpen van de outfits voor Anna en Elsa op Bevroren 2 , waarvan Sastrawinata-Lemay opmerkt dat het misschien wel de meest ingewikkelde van alle animatiefilms in de geschiedenis is vanwege de vooruitgang in 3D en computergegenereerde beeldtechnologie. Het is een upgrade die de banen van haar en Lee zowel spannender heeft gemaakt - omdat het helpt om de verhalen te verbeteren - en uitdagender, omdat er zoveel meer details zijn om over na te denken. Bijvoorbeeld, zoals Lee uitlegt, veel van de kostuums in de eerste Bevroren borduren, maar de techniek was lang niet zo ingewikkeld als nu. Op deze film zouden we echt uitgebreid kunnen zijn en veel extra kralenwerk of pailletten kunnen toevoegen die bij de eerste film niet mogelijk waren, legt ze uit. We hebben echt geprobeerd om aan de behoeften van technologieën te voldoen door waar nodig meer kunstwerken en meer design te creëren.

Dan komen er verbeteringen aan de stof. Lee en haar team gebruiken een C.G.I. maatwerkprogramma genaamd Marvelous Designer waarmee ze kunnen zien hoe bepaalde materialen op een geanimeerd personage zouden vallen op dezelfde manier als op een persoon. Iets dat bedoeld is als fluweel, mag niet bewegen alsof het tule of katoen is, legt Lee uit. We voeren een hele reeks tests uit totdat we het in beweging kunnen krijgen op een manier die geloofwaardig is en die hopelijk ook trouw is aan de stof die we proberen te vertegenwoordigen.

politieke kaart van de verenigde staat

Elsa's kostuums moesten realistisch bewegen - zelfs onder water.

Disney

De manier waarop een stof zich in beweging gedraagt, is belangrijk in deze specifieke film, omdat zowel Elsa als Anna een groot deel ervan onderweg doorbrengen, reizend door bos en oceaan. Zoals Lee uitlegt, test het simulatieteam van Disney verschillende instellingen op de digitale stof om te voorspellen hoe deze op bepaalde elementen zal reageren. Voor een scène die Elsa in het water doorbrengt, zegt Lee, konden we zien hoe haar jurk eruitzag toen ze in het water liep, we konden hem kletsnat zien, en we konden hem onder water zien drijven voordat we ooit tekenden voor de definitief goedgekeurd ontwerp dat ze draagt. Lee en haar team hebben ook veel onderwaterfotografie en -video's gemaakt ter referentie, zodat [de geanimeerde jurk] kan worden gebouwd en kan worden uitgevoerd zoals iedereen verwacht dat het zal presteren. Ze vervolgt: We proberen in de ontwerpfase zoveel mogelijk beenwerk te doen.

Als het gaat om de richting van het kostuumontwerp voor Bevroren 2 , Sastrawinata-Lemay zegt dat ze van tevoren drie dingen over de film te horen kregen: het speelt zich af in de herfst, Anna en Elsa worden drie jaar ouder en er gaat een epische reis plaatsvinden. Al het andere wordt uitgewerkt terwijl we aan het ontwerpen zijn, zegt ze. Gelukkig, aangezien dit een vervolg is, hadden ze al een goed idee van wie de zussen qua stijl zijn. We hoefden niet de vraag te stellen 'oh, zou ze dit wel of niet dragen', zegt Lee. Het was altijd meer van 'nou, wat is goed voor dit meisje op dit moment?'

Anna's stijl is geïnspireerd op traditionele Noorse volkskleding die bekend staat als de bunad, een jurk die typisch is gemaakt van wol en is versierd met borduursels, en silhouetten zoals de nauwsluitende taille en de volle A-lijnrok van Christian Dior's New Look. Haar uiterlijk is meestal gebaseerd op de stoffen en materialen van de plaats en tijdsperiode (de jaren 1840-1850, volgens Lee), wat betekent dat ze zwaardere materialen zoals wol en fluweel draagt ​​en dat haar kleurenpalet aan de warmere kant scheef staat. De focus voor deze film lag rond het upgraden van haar garderobe naar iets dat volwassener aanvoelde dan de bruisende jongere bruisende zus, zegt Lee. Een voorbeeld is de vormlijn van Anna's jurk, die voorheen altijd een ronde geschulpte vorm had. We hebben die vormen echt vierkant gemaakt, dus ze is net iets meer lineair en een beetje minder speels, zegt Lee. Na 122 herhalingen eindigde het team met een klassieke A-vormige jurk met een klokrok en een dieppaarse reismantel.

Anna (links, met sneeuwpop Olaf) draagt ​​op Noorse volkskleding geïnspireerde capes en jurken.

beoordelingen van star wars de laatste jedi
Disney

Voor Elsa was de focus niet om haar ouder te laten lijken, aangezien ze altijd een beetje stoïcijnser en gereserveerder is geweest, zegt Lee. Ze is de oudere zus en dus hebben we dat vanaf het begin in haar gespeeld. Maar de uitdaging lag eerder in het ontwerpen van een kostuum dat veel actie zou doorstaan. Elsa's outfits zijn geïnspireerd op ontwerpers als Alexander McQueen en Elie Saab, alleen al in hun mystieke grootse silhouetten en gewaagde uitspraken, zegt Lee. En alles wat het team tot aan de tweede film voor haar had gemaakt, omvatte lange treinen en zoomlijnen tot op de grond, wat omslachtig zou blijken te zijn. Dus de vraag werd toen: hoe knippen we haar zoomlijn zodat het niet de vloer is, maar haar toch het gevoel geeft dat ze Elsa is?

Lee en haar team slaagden erin om dit te doen door een op maat gemaakte jas te creëren in combinatie met een cape met dubbele panelen, waardoor Elsa de kwaliteit van de sneeuwkoningin-jurk kon behouden die ze had in 'Let It Go'. die bedoeld zijn om eruit te zien als militaristische epauletten. We wilden er zeker van zijn dat we illustreerden dat zij de koningin van Arendelle is, zegt Lee. Er zou een soort autoriteit moeten zijn in het kostuum dat ze voor het grootste deel van de film draagt. Wat stof en kleur betreft, zijn tule en koele tinten voorbehouden aan onze ijzige hoofdrolspeler, die deze materialen zelf uit ijs maakt.

Om de kleerkasten van Anna en Elsa nog praktischer te maken, dragen ze een broek onder hun jurken. We wilden niet dat [de broek] het element zou zijn waar je naar kijkt, maar we wilden dat ze zouden functioneren en dat ze door alles heen konden gaan wat ze nodig hadden, zegt Lee. Elsa's outfit wordt afgemaakt met een paar met sneeuwvlok versierde ijslaarzen.

De kostuums van Sven, Kristoff, Olaf, Anna en Elsa zien er realistischer uit dan ooit in Bevroren 2 .

Disney

Samen met de kostuums ontvingen Lee en Sastrawinata-Lemay ook een richtlijn om de kapsels van de zus te upgraden. Het belangrijkste voor Anna in de eerste film is dat ze echt varkensstaartvlechten bezat, zegt Lee. Maar elke keer dat we haar in de vlechten voor deze film probeerden te krijgen, vooral in haar reiskostuum, voelde ze zich gewoon te jong. Het voelde alsof ze nog een schoolmeisje was. Op voorstel van regisseur Jennifer Lee trokken ze uiteindelijk de helft van haar haar naar beneden en voegden ze een kroonvlecht toe die over de achterkant van haar hoofd liep.

super bowl 2018 starttijd pst

Dit is een ander geval waarin de technologische vooruitgang de zaken lastig bleek te maken. Het programma dat voor de verzorging werd gebruikt, was bedoeld om dingen als gras te bouwen; wat betekent dat het haar bijna teveel op haar leek. Bij Disney houden we van stileren en we houden ervan om dingen te karikaturiseren en ze aantrekkelijk en benaderbaar te maken, zegt Lee. We kunnen dus niet per se rechtstreeks naar volledig realistisch haar gaan, want dan vecht dat met hoe onze personages eruit zien. Het team moest toen een balans vinden tussen enigszins realistisch en enigszins karikaturaal. Dat zou kunnen betekenen dat de haarzakjes iets groter zijn dan bij een normaal mens of kleiner en het zou kunnen betekenen dat er gewoon meer van deze magische haarspray in Elsa's haar zit, zegt Lee. Er zijn altijd dingen die we moeten overwegen die anders zijn dan het echte leven.

Lee en Sastrawinata-Lemay ontwerpen voor wat het beste is voor de personages en voor de film, maar ze moeten uiteindelijk worstelen met de vraag of mensen hun ontwerpen in het echte leven willen dragen. (Ze zullen; Disney gemeld dat er in 2014 alleen al in Noord-Amerika meer dan drie miljoen Anna- en Elsa-jurken zijn verkocht.) Het duo probeert daar echter niet aan te denken als ze druk bezig zijn. Destijds leek het meer op het oplossen van een puzzelstukje dan het ontwerpen voor een consumentenproduct, zegt Sastrawinata-Lemay. Uiteindelijk moeten ze wat ze call-outs noemen, doorgeven aan hun ontwerpteam, zodat ze hun creaties kunnen manifesteren in fysieke kostuums.

Elsa's jurken in Frozen 2 zijn geïnspireerd door ontwerpers Alexander McQueen en Elie Saab.

Disney

De tijdlijn van het proces gaat ongeveer als volgt: zodra een outfit is goedgekeurd en terwijl Lee en Sastrawinata-Lemay de laatste hand leggen aan hoe het kledingstuk is gemaakt, waar de naden zijn en welke specifieke stoffen ze gaan gebruiken, worden ze tegelijkertijd in elkaar gezet een diagram dat bestaat uit call-outs voor het team dat de fysieke kostuums ontwerpt. Het is als een bijbel over hoe je de jurk moet maken', zegt Sastrawinata-Lemay. Het is echt gedetailleerd, tot in welke richting het borduurgaren zou gaan en hoe groot of hoe klein het is.

Er zijn veel iteraties voor nodig om het goed te krijgen, een relatief idee omdat er zelden een één-op-één vertaling is van filmkostuum naar consumentenproduct, vooral als het gaat om de stoffen. Sastrawinata-Lemay zegt dat, als iemand een exacte replica van hun ontwerpen zou maken, tot en met de gebruikte materialen, het zeker meer een haute couture-jurkoutfit zou zijn die zoveel geld zou kosten. Het paar heeft geen controle over wat de alternatieve materialen zijn, maar ze begrijpen de noodzaak om betaalbare stoffen te gebruiken voor items die massaal worden geproduceerd. Het is voor ons niet duurder om Anna een zeer luxe fluwelen cape om te doen dan voor een veel goedkoper materiaal, zegt Lee, en hij merkt op dat dit niet het geval is voor productontwerpers.

De afgelopen twee jaar dat ze aan Anna en Elsa hebben gewerkt, zijn de animators ondergedompeld in het Disney-universum, waar de echte regels en beperkingen niet van toepassing zijn. Je ontwerpt voor een prinses, dus we gaan er allemaal voor, zegt Sastrawinata-Lemay. Want ja, waarom niet?

Meld u aan voor de Goederen nieuwsbrief. Twee keer per week sturen we je de beste Goods-verhalen over wat we kopen, waarom we het kopen en waarom het ertoe doet.


Luisteren naar Vandaag uitgelegd

Disney+. Apple TV+. Netflixen. HBO Max. Pauw. Welke streamingdienst zal de komende grote oorlog winnen?

Abboneer op Vandaag uitgelegd waar u uw podcasts ook vandaan haalt, waaronder: Apple-podcasts , Google Podcasts , Spotify , Stitcher , en ART19 .