Home Alone's blijvende populariteit, uitgelegd

l

Ik ben HOE oud?!

20th Century Fox

Het kerstseizoen staat voor de deur, en voor velen die de vakantie vieren, omvat 25 december het openen van cadeaus, genieten van een grote maaltijd met familie en mogelijk herstellen van een voedselcoma met het bekijken van een klassieke vakantiefilm. En voor mijn geld past niets bij die rekening dan de jaren 90 Alleen thuis , een hartverwarmend verhaal over nalatig ouderschap, ontluikend sadisme en de ware betekenis van Kerstmis.

Maar hoe heeft deze specifieke film - die met een relatief bescheiden budget werd geproduceerd en beslist werd gewonnen? gemengde beoordelingen toen het werd uitgebracht - meer dan 25 jaar later een hoofdbestanddeel van de kerstfilm bleef?



Verwant Home Alone's 11 eikels, gerangschikt

Is het te danken aan de ondeugende charme van ster Macaulay Culkin? De bij uitstek aanhaalbare regels ('Buzz, je vriendin - woef!')? De flagrante Pepsi-productplaatsing?

Hier zijn vier (meestal niet-wetenschappelijke) theorieën die dit verklaren: Alleen thuis 's blijvende populariteit*.

De film was een enorm commercieel succes met een aantal grote namen erachter

Dankzij Alleen thuis 's moderne alomtegenwoordigheid, is het gemakkelijk om te vergeten dat toen het oorspronkelijk werd uitgebracht, het een enorme, ondubbelzinnige hit was. Geproduceerd met een budget van $ 15 miljoen en uitgebracht op Thanksgiving Day 1990, bracht de film 12 weken door in de nummer 1 box office-spot en geëxtrapoleerd meer dan $ 470 miljoen wereldwijd. Ondanks dat het in november werd uitgebracht, was het de meest winstgevende film - met een marge van bijna $ 70 miljoen - in een jaar waarin ook de releases van Spook en Dansen met wolven (respectievelijk tweede en derde plaats), evenals Mooie vrouw , Totale terugroepactie , en Edward Scissorhands .

De 10 best scorende films van 1990 door de binnenlandse box office.

Schermafbeelding via Box Office Mojo

Alleen thuis 's succes spreekt van het enorme talent achter de camera dat de film verder heeft gebracht dan 'gewoon een kinderfilm' (om nog maar te zwijgen van de indrukwekkende cast). Het script was van John Hughes, de grote poobah van iconische films uit de jaren 80 , en hoewel regisseur Chris Columbus daarvoor slechts twee films had gemaakt Alleen thuis - Avonturen in babysitten , en de flop Heartbreak Hotel — Hughes was een fan van zijn werk. Hughes stuurde Columbus eerst zijn script voor... Nationale Lampoon's Kerstvakantie , maar Columbus vond zijn ster Chevy Chase zo onaangenaam dat hij het project moest afwijzen. Zoals hij Chicago Magazine vertelde in zijn... fantastische mondelinge geschiedenis van Alleen thuis :

Ik ging uit eten met Chevy Chase [de filmster]. Om helemaal eerlijk te zijn, behandelde Chevy me als vuil. Maar ik hield het vol en ging zelfs zo ver dat ik de tweede eenheid fotografeerde [het verzamelen van opnames en speciale sequenties, meestal zonder hoofdrolspelers]. Sommige van mijn foto's van het centrum van Chicago zitten nog steeds in de film. Toen had ik nog een ontmoeting met Chevy, en het was erger. Ik belde John [die de film produceerde] en zei: 'Ik kan deze film op geen enkele manier maken. Ik weet dat ik moet werken, maar ik kan het niet met deze man.'

Twee weken later stuurde Hughes hem het script voor... Alleen thuis .

De score voor de film was al even serendipiteus: Columbus had oorspronkelijk Bruce Broughton ingehuurd, maar Broughton had het te druk met het afmaken van zijn werk aan Redders Down Under Te doen Alleen thuis . Dus, zoals Columbus vertelde aan Entertainment Weekly, vroeg hij Steven Spielberg, die hij 'al jaren' kende, om hem in contact te brengen met de legendarische componist John Williams. Williams stemde ermee in om de film te vertonen - en hij vond het geweldig. Zijn score is gesaldeerd Alleen thuis twee Oscar-nominaties, voor Best Original Score en Best Original Song.

Misschien is het de kliek van zeer Amerikaanse zwaargewichten achter de film die ervoor zorgt dat Alleen thuis zo'n blijvende hit in Polen, ook. Volgens de Poolse website Cultuur.pl , Alleen thuis sprak tot de verbeelding van Poolse kijkers in een tijd waarin 'alles wat Amerikaans was op object [sic] of aanbidding', en de film is sindsdien een winters hoofdbestanddeel geworden, met een op de drie Polen tussen 16 en 49 jaar die hem rond kersttijd keek.

Het is een wensvervulling-fantasie voor kinderen (en hun volwassen tegenhangers)

Kevin's vrolijke uitspraak: 'Ik heb mijn familie laten verdwijnen!' is slechts één van de kinderfantasieën Alleen thuis vervult. Door het huis sleeën, episch geconstrueerde ijscoupes eten voor het avondeten, binnendringen in de kamer van je stomme oudere broer - onze kleine stand-in kan ineens doen wat hij wil met schijnbaar nul repercussies. 'Kevins capriolen zullen het ontluikende subversieve in elk kind raken', zoals de Washington Post beloofde in zijn officiële recensie .

De film hapert een beetje wanneer hij ervoor kiest om wat moraliserend te worden, waarbij Kevins avontuur culmineert in het leren wassen en winkelen voor een verstandige lijst met boodschappen. Toch is er iets zo elementair bevredigend aan dit verhaal: Kevin wordt gepest, belachelijk gemaakt, aan de kant gezet en uiteindelijk vergeten. Hij moet bewijzen dat hij niet alleen kan overleven zonder zijn familie, maar ook dat hij buitengewone dingen kan doen als er niemand in de buurt is die hem vertelt dat hij dat niet kan.

hoeveel kost het om een ​​poster in te lijsten?

Dus, Alleen thuis is eigenlijk Het is een geweldig leven omgekeerd, waarbij iedereen in Kevins leven zich realiseert wat Kevin waard is, ook al wist hij het al die tijd. Het is een boodschap die resoneert met iedereen van elke leeftijd die zich ooit over het hoofd gezien, genegeerd of als vanzelfsprekend beschouwde - dat wil zeggen, iedereen.

Het tempert zijn feelgood-boodschap met een donker randje

Films met een vakantiethema lopen altijd het risico te ver in de zoete sentimentaliteit te vervallen, maar Alleen thuis snijdt de suiker met een echt donkere, verontrustende ondertoon die duidelijker wordt naarmate de kijker de kindertijd steeds verder achter zich laat. De pijn die Kevin uitdeelt aan Harry en Marv, wat voor jonge kijkers een passende straf lijkt voor slechteriken, begint nodeloos wreed te worden door de lens van volwassenheid.

De in Chicago geboren Rich Cohen zei dit goed, uitleggen in Chicago Mag hoe zijn sympathieën veranderden naarmate hij ouder werd, van de heldhaftige kleine Kevin naar de ongelukkige en dodelijk bedreigde Marv en Harry. 'Ik ben sympathie geworden voor de benarde toestand van het kwetsbare menselijke lichaam', schrijft hij. 'Tijdens sommige scènes denk ik alleen aan langzaam herstel, aan de jaren die ik in de gevangenis heb doorgebracht om die knie weer aan het werk te krijgen.'

De Wet Bandits hadden geluk gehad dat ze in een afkickkliniek waren beland - een geweldige 2012 artikel van de Week raadpleegde Dr. Ryan St. Clair van het Weill Cornell Medical College over de omvang van hun vele verwondingen en ontdekte dat Marv en Harry aan het einde van de film waarschijnlijk niet in leven zouden zijn gelaten, laat staan ​​staan. Kevin ontketent de volle kracht van zijn woede op de inbrekers, die, hoewel ze niet bepaald oprechte burgers zijn, worden onderworpen aan een reeks martelingen die misschien het beste zijn voorbehouden aan een middeleeuwse kerker. Over de scène waarin Marv met een heet strijkijzer in het gezicht wordt geslagen, zei St. Clair:

Laten we de afstand van de eerste verdieping tot de kelder schatten op 15 voet, en aannemen dat het stoomstrijkijzer 4 pond weegt. En merk op dat het ijzer Marv vierkant in het midden van het gezicht raakt. Dit is een ernstige impact, met voldoende kracht om de botten rond de ogen te breken. Dit staat ook bekend als een 'blowout-fractuur' en kan leiden tot ernstige misvormingen en slopend dubbelzien als het niet goed wordt gerepareerd.

De verwondingen zouden ernstig genoeg zijn, zei hij, dat ze erop wijzen dat Kevins boobytraps de grens overschreden van zelfverdediging naar 'pure boosaardigheid'.

Het maken van de film was bijna net zo gevaarlijk; volgens Columbus gebruikte geen van de stunts CGI, en hij en de bemanning waren vaak nerveus voor de stuntartiesten. Zoals hij aan EW beschreef:

Zelfs wat eenvoudig lijkt, [zoals] het Joe Pesci-personage dat de trap aan de voorkant van het huis oploopt en een achterwaartse salto doet. Ik dacht echt dat Troy, onze stuntman, zijn rug had gebroken bij die eerste take. Zoals ik al zei, totdat we wisten dat die jongens nog leefden en oké waren, was geen van die dingen grappig, dus ik was verrast toen we de film eenmaal in elkaar hadden gezet hoe goed het echt werkte voor een publiek. De laatste 20 minuten van die film, het zien in een theater was anders dan alles wat ik als filmmaker had meegemaakt, omdat mensen gewoon schreeuwden van het lachen.

The New York Times nagesynchroniseerd Alleen thuis 'de eerste zwarte kerstkomedie voor kinderen', en het ietwat sadistische randje past in een lange traditie van kersthorror/thrillers zoals Krampus , Gremlins , zwarte kerst , en meer. Vakantiestress kan zelfs de heiligste onder ons ertoe brengen vadermoord te overwegen, en in zekere zin verlicht het kijken naar fictieve personages die de eeuwige rotzooi uit hen worden geslagen de spanning en stelt het ons in staat om zonder gevolgen aan onze donkerste gedachten toe te geven.

kan ik mijn rijbewijs gebruiken om binnenlands te vliegen?

Het is geschoten voor maximale nostalgische impact

In zijn 1990 beoordeling van Alleen thuis , schreef Roger Ebert dat de schrijver van de film, John Hughes, 'soms een genie toont om te onthouden hoe het was om jong te zijn.' Het resulterende gevoel, misschien meer dan wat dan ook, is waarschijnlijk de oorzaak van de blijvende kracht van de film: van de setdressing tot de verlichting, Alleen thuis werd letterlijk gemaakt om nostalgie op te wekken.

Zoals Clay Routledge, universitair hoofddocent psychologie aan de North Dakota State University, me via e-mail uitlegde, hebben vakanties 'een gemeenschappelijk thema van nostalgie', en Alleen thuis 'emotionele complexiteit' weerspiegelt de bitterzoete gevoelens die nostalgie oproept. Verder, zegt hij, 'is de hoofdpersoon van de film een ​​kind en gaat de film dus over zijn reis, wat ertoe kan leiden dat kijkers nostalgisch worden naar hun eigen jeugdervaringen.'

De filmmakers leunden op die mogelijkheid en componeerden opzettelijk opnamen om de sensaties van het kind zijn te versterken. Cinematograaf Julio Macat vertelde Chicago Mag:

We hebben bij elk schot rekening gehouden met het standpunt van het kind. Daarom hebben we bredere hoeken gebruikt. De hoogte van de camera was lager dan je normaal zou hebben. Onze plafonds waren belangrijk, omdat we veel naar boven keken. Omdat we dachten dat kinderen alles versterkt zien, hebben we de lichten in huis een beetje feller gemaakt. Alles was een tandje bijgestoken. Het is een beetje het omgekeerde van wanneer je teruggaat naar het huis waar je bent opgegroeid en alles zo klein lijkt.

Dat zijn nog eens sprankelende lampjes!

tp, alleen thuis

Columbus zei dat het zijn doel was om het McCallister-huis (nu een toeristische attractie in de omgeving van Chicago) zo natuurlijk en bewoond mogelijk te laten voelen:

Ik wilde dat het tijdloos zou aanvoelen. Ik herinner me dat ik tegen mijn crew zei: 'Als deze film over 20 jaar op tv is - nu is het 25 jaar geleden - wil ik dat hij fris aanvoelt. Ik wil dat het voelt alsof het gisteren is gemaakt.'

Hoewel 'gisteren net gemaakt' lang is, kunnen we eerlijk zeggen dat meer dan een kwart eeuw later, Alleen thuis voelt nog steeds fris aan. De combinatie van licht wrede humor en aanhankelijke zoetheid voelt een beetje als uitgaan met een stekelig maar liefhebbend familielid - waardoor het voorbestemd is voor nog vele decennia kerstkijken.

*We hebben alleen naar het origineel gekeken Alleen thuis , want, nou ja, het is de enige die er echt toe doet. Houd het wisselgeld, smerig beest.