Hoe stemacteurs vechten om een ​​industrie te veranderen die hen onzichtbaar maakt

Op internet denken mensen dat ik een blanke ben. Van Big Mouth tot Apu, animatie houdt rekening met racisme in voice acting.

Acteurs uit The Simpsons , Centrale park, en Grote mond hebben hun rol achtergelaten te midden van gesprekken over witwassen in voice-acting.

Fox/Apple/Netflix; geremixt door Aja Romano voor Vox

In het kielzog van landelijke protesten tegen politiegeweld, roep om verandering is tot ver in de uithoeken van de popcultuur gekomen, van oude comedyshows die blackface-afleveringen verwijderen naar een berucht voetbalteam eindelijk zijn racistische bijnaam dumpen tot verrassende omwentelingen binnen de tv-stemacteerindustrie. Verschillende blanke stemacteurs van populaire tv-shows, die oorspronkelijk waren gecast om gekleurde karakters te spelen, hebben afstand gedaan van hun rollen om de producenten van de show aan te moedigen ze authentiek te herschrijven. Door dit te doen, erkennen ze het al lang bestaande probleem van witwassen in de stemacteursindustrie, en het nadelige effect dat het heeft gehad op gekleurde acteurs en de zoektocht naar zinvolle representatie in Hollywood.



De trend begon aantoonbaar eind juni, toen acteur Jenny Slate besloot afstand te doen van haar rol als biraciaal personage op de populaire Netflix-animatiekomedie Grote mond. Ze is inmiddels vervangen door Komiek Kom op Edebir . Het besluit van Slate - geïnspireerd door de raciale spanningen die werden veroorzaakt door de politiemoord op George Floyd bijna een maand eerder - opende de sluizen. In de tussenliggende weken, een golf van soortgelijke beslissingen van blanke acteurs zoals Kristen Bell en productieteams zoals The Simpsons om hun karakters van kleur gemaakte krantenkoppen te herschikken. Met hen zijn vragen gekomen over de vraag of de trend van racebewuste herschikking zich moet uitstrekken tot elke rol, op wie het van invloed is, en of het op de lange termijn meer is dan een cosmetische verandering. Maar dan is er de grootste vraag: hoe geeft de animatie-industrie zwarte, inheemse en andere gekleurde acteurs een betere kans om verschillende rollen te krijgen, terwijl die rollen om te beginnen nauwelijks bestaan?

Witte acteurs lopen weg van rollen waarvan ze nu zeggen dat ze de hele tijd verkeerd waren geplaatst

Makers in de animatie-industrie hebben jarenlang alle problematische implicaties van het laten spelen van niet-blanke blanke personages weggewuifd. Van de door minstrelen geïnspireerde Mickey Mouse tot de Speedy Gonzales met Latijns accent tot karakters van kleur op modernere shows Leuk vinden koning van de Heuvel , Bob's Burgers , en BoJack Horseman , zijn blanke stemacteurs al tientallen jaren de feitelijke keuze, ongeacht het personage.

Ik was me er absoluut van bewust dat dat een probleem was en dat was een probleem. Maar als je naar animatie kijkt, voelt de voorrang een beetje anders, BoJack Horseman schepper Raphael Bob-Waksberg vertelde IndieWire in 2018 . Een van de belangrijkste personages van de Netflix-show, Diane Nguyen, werd ingesproken door de blanke actrice Alison Brie. Een deel van het probleem is dat als het op animatie aankomt, je jezelf ervan overtuigt: 'Iedereen kan alles spelen, dus het maakt niet uit.'

Zelfs zo recent als afgelopen januari, Bob's Burgers maker Loren Bouchard nam een ​​wat kun je doen? benadering, Variety vertellen dat hij de blanke actrice Kristen Bell moest casten als een biraciaal personage in zijn aanstaande Apple TV+ tekenfilm Centrale park . Kristen moest Molly zijn; we konden haar niet Molly maken, zei hij. Maar toen konden we Molly niet wit maken en Kristen geen gemengd ras, dus moesten we gewoon vooruit.

De landelijke Black Lives Matter-protesten eind mei dwongen mensen in heel Hollywood om die houding vrijwel van de ene op de andere dag te heroverwegen. Het besluit van Jenny Slate om bij haar weg te lopen Grote mond rol weerspiegelt hoe de golf van antiracistische retoriek in de hele samenleving van invloed was op de voice-acting-industrie. Ik ben vandaag tot de beslissing gekomen dat ik het personage Slate niet langer kan spelen gepost 24 juni op Instagram . Ze ging verder met te zeggen dat hoewel ze geloofde dat haar Joodse identiteit het goed voor haar maakte om het personage van Missy te spelen, wier moeder joods is, ze nu begreep dat zwarte personages in een geanimeerde show door zwarte mensen gespeeld moesten worden... bezig met een handeling van wissen.

Nu ze bezig waren met het voorbereiden van het vierde seizoen van de show, steunden de mede-makers van de show, Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin en Jennifer Flackett, de beslissing van Slate. In een vervolgbericht op Kroll's Instagram , verontschuldigden ze zich voor onze oorspronkelijke beslissing om een ​​blanke acteur te casten om een ​​biraciaal personage te spelen, en beloofden ze haar opnieuw te casten.

kun je misoprostol zonder recept kopen bij walmart?

De beslissing van Slate was verrassend nieuws, net als de steun die de producers van haar show voor haar beslissing gaven. Het was ook een precedent: kort nadat Slate haar aanmoedigde Grote mond producenten om haar biraciale karakter passend te herschikken, volgde Bell. Op dezelfde dag dat Slate haar beslissing aankondigde, tweette Bell dat ze haar zou verlaten Centrale park rol.

Dit is een tijd om onze medeplichtigheid te erkennen, Bell getweet . Het spelen van de Molly in Central Park toont een gebrek aan besef van mijn alomtegenwoordige privilege. Het casten van een gemengd ras-personage met een blanke actrice ondermijnt de specificiteit van het gemengde ras en de Black American-ervaring.

Ze vergezelde haar post met een steunbetuiging van het creatieve kernteam van de show.

We betreuren het ten zeerste dat we mogelijk hebben bijgedragen aan iemands gevoelens van uitsluiting of verwijdering, schreef het team. Onze show zal beter zijn om de nuances en complexiteit rond de kwestie van representatie te respecteren en te proberen het goed te doen. Bell blijft bij de show en zal een nieuw personage inspreken.

Andere acteurs en shows volgden snel, op 26 juni, The Simpsons , heeft een verklaring uitgegeven waarin wordt aangekondigd dat vooruitgaan, The Simpsons witte acteurs hebben niet langer de stem van niet-blanke karakters.

De show, die dit najaar zijn 32e seizoen ingaat, als eerste haalde de krantenkoppen vanwege de niet-diverse stemcasting al in 2017. De Indiaas-Amerikaanse komiek Hari Kondabolu bekritiseerde de show dat jaar in zijn documentaire Het probleem met Apu , die stelde dat de Indiase supermarkteigenaar Apu een verontrustend racistisch stereotype is. Een aflevering uit 2018 van The Simpsons bood een schoorvoetend antwoord op Kondabolu's kritiek, en het debat over de vraag of Apu aanstootgevend was, ging door. Het culmineerde afgelopen januari, toen castlid Hank Azaria kondigde aan dat hij het personage niet langer zou uitspreken . Het is nog onduidelijk of The Simpsons zal het populaire personage volledig terugtrekken, maar als ze hem opnieuw casten, zal het niet met een andere blanke acteur zijn.

Acteur Mike Henry, die het zwarte personage Cleveland Brown speelde Familieman , kondigde diezelfde dag aan dat ook hij de rol zou verlaten voor een zwarte acteur om het in plaats daarvan over te nemen.

Henry, die Brown had geuit sinds het debuut van de show in 1999, zei op Twitter dat hoewel het een eer was om Cleveland te spelen ... gekleurde personen personages van kleur zouden moeten spelen. Daarom zal ik mijn functie neerleggen.

De aanleiding voor deze veranderingen lijken de landelijke protesten tegen de moord op George Floyd en de daaropvolgende oproepen om de onderliggende problemen van racisme in veel industrieën, waaronder Hollywood, te onderzoeken. Meer in detail sprekend over haar beslissing om de rol van Missy door te geven aan een zwarte acteur, Slate vertelde BuzzFeed op 2 juli dat er iets moest gebeuren. ... Ik keek mijn leven rond en ik kon heel duidelijk zien waar mijn redenering gebrekkig en racistisch was.

Voor een toenemend aantal blanke stemacteurs is het tijd om de verantwoordelijkheid te delen om de microfoon door te geven aan acteurs van kleur. Voorlopig stemacteur Allegra Clark ( Sailor Moon , Fortnite ) vertelde me in een e-mail, dat het belangrijk is voor blanke acteurs om een ​​stap terug te doen en audities door te geven voor karakters van kleur, zodat die kansen om te beginnen bij de juiste mensen terechtkomen.

Die kansen waren echter zeldzaam. Geanimeerde verhalen vertellen in Hollywood is niet-divers in het extreme , en etnische en raciale stereotypen worden gezien in de lange geschiedenis van kinderanimatie, van Lied van het Zuiden tot Looney Tunes . Cartoonschurken hadden overweldigend buitenlandse accenten tijdens de begindagen van tv-animatie - en dat doen ze vandaag nog steeds . Wanneer gekleurde acteurs werden ingehuurd om aan tekenfilms te werken, moesten ze vaak die vernederende stereotypen uitvoeren; Disney castte bijvoorbeeld zwarte stemacteurs om in de jaren veertig algemeen racistische minstreelkarikaturen uit te voeren, zoals de kraaien in Dombo of de bovengenoemde Lied van het Zuiden .

Het racisme dat inherent is aan deze rollen zorgde ervoor dat gekleurde acteurs steeds terughoudender werden om ze te spelen. Dus in plaats van betere rollen voor de acteurs te schrijven, Hollywood werd terughoudender om delen te schrijven voor mensen van kleur. Deze lelijke cyclus verhoogde de zeldzaamheid van diverse delen voor diverse acteurs. In kinderanimatie echter, omdat de stemacteurs niet zichtbaar waren, de stereotypen bleven bestaan - alleen vaak met blanke acteurs die de rollen uiten, alsof dat genoeg was om klachten over vooroordelen af ​​te weren.

Bovendien hebben animatiestudio's de neiging om een ​​klein aantal karakteracteurs in te huren om meerdere stemmen in te spreken, inclusief eventuele etnische rollen die een show mogelijk moet vervullen. De prevalentie van deze praktijk heeft geleid tot een enorm witgekalkt beroep dat vandaag de dag nog steeds voortduurt.

Langdurige scherm- en stemacteur Dante Basco ( Haak , Avatar: The Last Airbender ) vertelde me dat het lang heeft geduurd voordat stemcasting net zo serieus werd genomen als casten op het scherm als het gaat om raciale diversiteit. De realiteit is dat het jarenlang niet als iets belangrijks werd gezien, omdat, weet je, je [gewoon] een cartoon maakt, vertelde Basco me. Maar de Filipijns-Amerikaanse acteur, die bekend staat om zijn etnische rollen in animatieseries, waaronder Avatar en American Dragon: Jake Long , legde uit dat zijn carrière heeft geprofiteerd van racebewuste casting, in die zeldzame gevallen waarin het prioriteit heeft.

Ik had altijd het gevoel dat ze me binnenhaalden, zoals: 'Oh, Dante, je bent een Aziatische beroemdheid, je kunt deze Aziatische rol spelen', zei hij. En dus was ik waarschijnlijk een van de eersten [die werd aangenomen toen producties] nauwkeurig probeerden het personage dicht bij hun etniciteit te brengen.

Toch, zei hij, is het diversifiëren van rollen en kansen voor acteurs in de animatie-industrie niet zo eenvoudig als iedereen een rol te geven die past bij hun etnische erfgoed.

De slinger zwaait beide kanten op, zei hij. Ik weet niet of [raciaal bewuste casting] noodzakelijkerwijs belangrijk is voor alles ... Ik vertel mensen altijd dat als ik moest wachten op een Filipijns-Amerikaanse rol, ik geen carrière zou hebben.

Basco's pragmatisme onderstreept hoe moeilijk het is om verschillende personages te vinden in tv-animatie. Wanneer het moeilijk is om aan verschillende onderdelen te komen, kan het onbetaalbaar zijn om een ​​groep gekleurde acteurs in hun etnische of raciale niches op te delen.

Clark is het ermee eens dat het gebrek aan diverse rollen het voor gekleurde stemacteurs veel moeilijker maakt om hun carrière voort te zetten. Er is te veel historische bagage en te weinig kansen voor gekleurde acteurs (die in de eerste plaats zelden een eerlijke kans krijgen om te lezen voor witte rollen), zei ze.

Hun bezorgdheid dat een poging om over te gaan op een strikt race-nauwkeurige casting, acteurs van kleur meer zou kwetsen dan hen zou helpen wijzen op grotere problemen binnen de industrie. Immers, de huidige high-profile beweging om heel Hollywood te diversifiëren , inclusief het afstappen van witgekalkte casting, heeft ook benadrukt hoe overweldigend niet-divers de stemacteursindustrie is geweest.

De voice-acting-industrie diversifieert - maar in een frustrerend langzaam tempo

We zien zelden de mensen achter de microfoon van een geanimeerd personage. Wat betekent dat je je misschien niet realiseert hoe gestapeld het kaartspel is tegen stemacteurs van kleur.

Het kostte zeven jaar pushen, zeven jaar auditie doen en de auditiedocumenten stelen voor alle personages waarvoor ik niet was uitgenodigd om voor te lezen, stemacteur uit Toronto Deven Mack vertelde Vox. Terwijl Mack succes heeft gevonden in de Animatie-industrie in Toronto , zegt hij dat hij wakker werd geschud toen hij overstapte van stemacteren op internet naar professioneel studiowerk.

Ik begon dingen online te doen op websites, zoals: Newgrounds en YouTube. En dat was een wereld waar absoluut niemand wist hoe ik eruit zag, zei hij. In de loop der jaren heb ik waarschijnlijk Super Mario en Luigi ingesproken voor minstens 50 verschillende fancartoons. ... Op internet denken mensen dat ik een blanke ben. Bij professionele studio's ontdekte hij echter dat hij zelden audities kon boeken, en als hij dat deed, werd hij zelden gevraagd om voor een rol te lezen, behalve die van de zwarte jongen.

Toen ik eenmaal een agent had, realiseerde ik me dat ik nu maar eens in de zes maanden auditie doe. Online speel ik alles. Ik speel katten, honden, witte karakters, zwarte karakters, oude mannen. Maar hier [in studio's] is het gewoon de zwarte jongen. En als er geen ‘the Black kid’ is, dan zit ik gewoon thuis.

Zelfs toen Mack uiteindelijk zijn eerste studiorol boekte - zoals het personage Lab Rat in een serie uit 2006 genaamd Grossologie — de wake-up calls over de realiteit van de industrie bleven komen.

Er waren daar veel goede mensen, maar de hele tijd was de veronderstelling nog steeds: 'Oh, hij is een 17-jarige zwarte jongen', vertelde Mack me. ‘Het enige dat hij kan spelen, is de zwarte jongen. Hij kan zijn accent niet verliezen. We gaan er maar vanuit dat. Dus we gaan hem niet eens andere dingen te doen geven.' Dus alle anderen in de show speelden extra stemmen ... en verdienden daardoor meer geld dan ik, omdat ze gewoon aannamen dat ik het niet kon.

Mack liep tegen een gebrek aan diversiteit aan dat van invloed is op bijna elk aspect van zowel de animatie- als de videogame-industrie. Een onderzoek van het Annenberg Institute naar gender in animatie uit 2019 ontdekte dat slechts 3 procent van alle animatierollen (inclusief films en televisieseries) naar gekleurde vrouwen gaat, over het brede spectrum van raciale diversiteit. Aan de andere kant van de rol is die stat nog erger: slechts 1 procent van de producenten zijn gekleurde vrouwen. in 2017, nog een Annenberg-studie ontdekte dat terwijl 27 procent van de animatiefilms Aziatische regisseurs had, tussen 2007 en 2016 slechts één animatiefilm een ​​zwarte regisseur aan het roer had.

Zo'n extreem gebrek aan diversiteit aan de productiekant komt tot uiting in een gebrek aan diversiteit in het soort tv-programma's, films en games dat wordt gemaakt. De vraag wiens verhalen worden verteld en wie ze mag vertellen, wordt overgelaten aan een productie die vanaf het begin vaak een overvloed aan standpunten mist. En omdat voice-acting vaak wordt beschouwd als onzichtbaar , het is maar al te gemakkelijk voor een blanke acteur om de zeldzame rol te spelen die doet een karakter van kleur hebben.

Het helpt niet dat producenten vaak terughoudend zijn om verder te kijken dan gevestigde acteurs. Stemacteren vereist aanzienlijke technische acteervaardigheden - geautomatiseerde dialoogvervanging, timingbeperkingen, gezichtssynchronisatie, gevechtsgebabbel, ademhalingstechnieken - dus het vinden van gekwalificeerde acteurs is beperkt tot bekwaam en ervaren talent, één gaming-CEO vertelde Vox zustersite The Verge in februari .

Dat is een trieste zaak van onze branche, maar de waarheid, Bob-Waksberg vertelde IndieWire . De witte acteurs hebben de kans gehad om de ervaringen keer op keer op te doen.

Deze factoren kunnen leiden tot serieuze loopbaanproblemen en zelfs psychologische hindernissen voor stemacteurs van kleur. Mack wist niet hoe hij zijn carrière vooruit kon helpen, maar hij zei dat hij jarenlang loopbaanworkshops bijwoonde, maar kreeg te horen dat hij te goed was om daar te zijn. Ik ben hier omdat ik niet werk. Dus ik weet niet wat ik anders moet doen. Er moet iets mis zijn met mij. Misschien ben ik niet zo goed als ik denk dat ik ben, herinnerde hij zich dat hij dacht. In wanhoop zou hij scripts stelen en vragen om delen voor te lezen waarvoor hij niet was geroepen om auditie te doen, gewoon om te laten zien wat hij nog meer kon doen. Toen hij eindelijk in zijn eerste hoofdrol werd gecast, als een blank personage, zei Mack dat er een onmiddellijke verschuiving plaatsvond in de rollen die hem ter beschikking werden gesteld.

Het verhaal van Mack deelt thema's met dat van de stemacteur Bill Butts . Butts, een in Black Kansas geboren acteur uit Los Angeles, kreeg zijn start in het theater voordat hij stemrollen kreeg; hij heeft het meest recent gewerkt aan populaire anime zoals Mobiel pak Gundam en One Punch Man .

Helaas zag ik toen ik opgroeide niet echt veel gekleurde mensen in grote rollen, laat staan ​​in het bedrijf, vertelde hij aan Vox. Je zou blanke mensen zwarte personages zien uiten, maar zwarte acteurs zie je bijna nooit. Hij wees erop dat er meer mogelijkheden zijn voor stemacteurs van kleur in Engelstalige animatieseries dan in andere stemafhankelijke industrieën zoals anime en gaming, zelfs als de aangeboden onderdelen meestal alleen zwarte jongens en monsters zijn. Maar andere voice-over-industrieën missen zelfs deze stereotiepe rollen die niet-blanke acteurs kunnen vervullen. Als het gaat om anime en videogames, is de realiteit helaas dat mensen van kleur alleen kansen krijgen om te lezen voor mensen van kleur, wat extreem zeldzaam , hij zei.

Butts beschrijft het nemen van elke acteerles die hij kon vinden, het bestuderen van theater, Shakespeare, hedendaags, de werken, om jezelf op een niveau te krijgen waarop je zo goed bent dat agenten en studio's niet eens konden zien ... ze zouden zijn als 'Nou, waar kunnen we deze man nog meer voor gebruiken?' En toch, hoewel hij zich in de industrie heeft gevestigd, komen onderdelen die beschikbaar zijn voor elke etniciteit niet altijd op zijn pad. Er [zijn] vijf grote shows op dit moment [waar] ik niet heb kunnen lezen voor een enkel wit personage, [en] ik weet dat ik het niet alleen ben. Ik bedoel, ik heb alle lessen gevolgd, en weet je, we hebben vergelijkbare agenten, maar de kansen worden niet gegeven. ... Er begint een beetje te vragen en te smeken om deze kansen te krijgen.

Maar afgezien van acteurs die hun toevlucht nemen tot het lezen van delen waarvoor ze niet zijn geroepen om auditie te doen, zijn ideeën voor hoe de industrie op de lange termijn te diversifiëren niet bepaald een hot Hollywood-onderwerp. En niet iedereen is het eens over wat de weg vooruit zou moeten zijn.

Oplossingen voor diversificatie van de industrie zijn een allegaartje

Hoewel de rollen die beschikbaar zijn voor gekleurde acteurs nog steeds overwegend beperkt zijn tot etnische stereotypen, gaan de dingen langzaam in een positieve richting. Sommige brancheorganisaties beginnen actief te werken aan het diversifiëren van kansen voor hun leden - en als gevolg daarvan, het landschap van voice-acting.

Butts en Clark zijn lid van de Coalition of Dubbing Actors ( STAART ), een vakbondachtige brancheorganisatie waarvan het verklaarde doel is om een ​​gemeenschap op te bouwen, open communicatie tussen actoren te vergroten, door actoren geleide industrie-educatie te bieden en de cultuur en indruk van nasynchronisatiewerk te veranderen. Clark heeft zich onlangs ook aangesloten bij verschillende andere leden van de voice-acting-gemeenschap bij de oprichting van Animated POC & Allies (APOC), een groep die zich inzet voor het nastreven van gelijkheid in de industrie. Tot voor kort vertelde Butts aan Vox dat als een acteur het probleem van problematisch casten ter sprake bracht, je ofwel werd genegeerd, tegen je werd geschreeuwd, of uiteindelijk merkte je dat je maandenlang niets kreeg.

Eerlijk gezegd is het nog geen vast systeem, maar het belangrijkste zou zijn om de gesprekken voort te zetten, zei Butts. Het is nog steeds een ongelooflijke strijd. Maar het belangrijkste op dit moment is dat mensen open staan ​​om erover te praten.

Basco was het daarmee eens. Die trend gebeurt nu, ik vind het cool. Ik denk dat het gezond is, zei hij. Ik denk dat het spreekt tot een bewuste industrie die echt probeert het goed te doen.

Als onderdeel van de beweging naar een minder homogene industrie maken sommige stemacteurs van kleur keuzes zoals die van Jenny Slate en Kristen Bell, ondanks dat ze geen vergelijkbare naamsbekendheid hebben en dus meer risico lopen om dit te doen. Butts vertelde Vox dat hij niet zal lezen voor delen waarin personages van andere niet-blanke etniciteiten betrokken zijn. Negen van de tien keer [als een studio een zwarte acteur uit het Midden-Oosten nodig heeft], kunnen ze er een krijgen. Ze bestaan. Ik ga mensen niet op de tenen lopen.

De aanpak van Butts werd in de media weerspiegeld door figuren als: #OscarsSoWhite maker April Reign, die ruzie maakte in een recent NPR-interview over stemcasting dat mensen die de meeste context hebben om die specifieke personages te spelen, degenen zijn die de kansen moeten krijgen. Reign was echter ook van mening dat alleen blanke acteurs witte rollen zouden mogen spelen; in plaats daarvan, zo betoogde ze, zouden creatievelingen zich moeten concentreren op het diversifiëren van de rollen die ze schrijven en casten. Mensen die de meeste context hebben om die specifieke personages te spelen, moeten de kansen krijgen, zegt ze. En dat geeft ook de kansen voor de acteurs en actrices achter de schermen, achter het voice-overwerk, om hun voet tussen de deur te krijgen.

Met het huidige gebrek aan zulke uiteenlopende rollen, is het echter moeilijk om de aanpak van Reign te zien werken als een branchebreed recept voor verandering. En Mack wees erop dat, aangezien veel stemacteurs van kleur niet passen in het idee van de industrie over hoe een etnische acteur zou moeten klinken, elke benadering van casting die te veel nadruk legt op etniciteit averechts kan werken.

Helaas gaat dat echt niet vliegen, zei hij, want als je mensen [van kleur] hebt die een specifieke manier van spreken hebben - als je nu veel zwarte acteurs hebt die wit klinken, quote-unquote - ze ' ga niet zo vaak de zwarte rollen boeken.

Basco is het daarmee eens. Ik denk dat het belangrijk is om je bewust te zijn van [ras en etniciteit], zei hij, maar uiteindelijk wil je goede acteurs hebben die gaan spelen en deze verhalen op een echte manier, op een goede manier vertellen. Uiteindelijk zijn we niet bezig met het maken van documentaires, maar met het vertellen van verhalen. Vooral in gevallen waarin het verhaal dat wordt verteld een fantasie is met minder wortels in de realiteit, zijn er meer kansen voor raceblind casting om succesvol te zijn.

Toch merkt Butts op dat de huidige druk om zwarte acteurs zwarte rollen te laten spelen, cruciaal verbonden is met de reële gevolgen die een gebrek aan vertegenwoordiging kan hebben - de urgentie van de Black Lives Matter-protesten tegen politiegeweld heeft tenslotte het gesprek over voice-acting om mee te beginnen.

Het is nu drie weken geleden dat een officier me net een vuile blik gaf omdat ik gewoon op de stoep liep, zei hij. Het is een paar maanden geleden dat ik ongeveer zes blokken werd gevolgd voor gewoon rijden ... Het is letterlijk een paar dagen geleden dat ik moest vragen om te lezen voor een wit personage.

Met andere woorden, zwarte acteurs kunnen putten uit ervaringen, zei hij, die [blanke] mensen niet echt hoeven te begrijpen. Dat extra niveau van authenticiteit kan een verhaal veel betekenisvoller maken. En omdat geanimeerde verhalen vaak zeer moralistisch of leerzaam kunnen zijn, is het nog belangrijker dat een bepaalde productie in praktijk brengt wat het predikt - zoals gelijkheid, gerechtigheid en raciale harmonie. De turbulente tijden waarin we ons bevinden, hebben onderstreept hoe belangrijk die waarden in het echte leven zijn, en daarom is het belangrijk dat mensen zoals Slate ze in praktijk brengen.

Ik denk dat we idealiter moeten komen waar iedereen auditie kan doen voor alles, vertelde Mack aan Vox, maar nog steeds rekening houdend met wie deze etnische ervaringen heeft meegemaakt en iets echt, echt unieks en cultureel relevants kan brengen voor een rol in hun prestatie als resultaat.