Unbreakable Kimmy Schmidt neemt het behendig op tegen #MeToo en verschrikkelijke mannen in seizoen 4

De gekke Netflix-komedie draait om een ​​overlevende van misbruik, waardoor het goed gepositioneerd is voor dit culturele moment.

Ellie Kemper speelt de altijd opgewekte Kimmy in een ander seizoen van Unbreakable Kimmy Schmidt.

Ellie Kemper speelt de altijd opgewekte Kimmy in een ander seizoen van Onbreekbare Kimmy Schmidt .

Eric Liebowitz/Netflix

Sinds afgelopen najaar staan ​​de inboxen van cultuurjournalisten vol met publiciteitspitches voor tv-programma's en films die inspelen op het #MeToo-moment. Dat is min of meer BS.



Seksuele intimidatie en aanranding zijn geen nieuwe culturele obsessies die pas ontstonden na recente onthullingen over gewelddadige, machtige mannen in de showbusiness. Het zijn al lang bestaande problemen. Dat is precies waarom deze shows en films in de meeste gevallen al in productie waren toen het verhaal van Harvey Weinstein de krantenkoppen haalde.

Dat gezegd hebbende, de sitcom van Netflix Onbreekbare Kimmy Schmidt was onberispelijk klaar om het #MeToo-moment aan te gaan.

Beoordeling: 4 van de 5

vox-teken vox-teken vox-teken vox-teken vox-teken

Het vierde en laatste seizoen van de Netflix-show is opgesplitst in twee delen, waarbij de eerste zes afleveringen op 30 mei verschijnen. Het begon als een grappig maar soms verspreid vis-uit-waterverhaal over een meisje dat 15 jaar in een letterlijke bunker zat en is nu pas de wereld aan het ontdekken. Maar het heeft de afgelopen drie seizoenen stoom verzameld om een ​​aangrijpende en verrassend donkere kijk te worden op misbruik, aanranding, PTSS, schaamte en de meest schadelijke vormen van mannelijkheid die amok maken.

En in seizoen vier leunt het alle de weg naar binnen.

Onbreekbare Kimmy Schmidt gebruikt hyperbolische satire om culturele debatten op te voeren

Kimmy heeft een baan!

Kimmy heeft een baan!

Eric Liebowitz/Netflix

Het comedy-merk Tina Fey/Robert Carlock is gebaseerd op het creëren van levensgrote karikaturen en ze allemaal in een universum te gooien dat veel op het onze lijkt - dezelfde popcultuurreferenties, dezelfde zorgen - maar met de volumeknop omhoog 11.

Dat is een aloude methode van satire. Het bekendste voorbeeld is misschien Jonathan Swifts A Modest Proposal, waarin de schrijver vrolijk suggereerde dat het probleem van de armen het beste kon worden opgelost door het eten van baby's, een waanzinnig idee dat bedoeld was om te laten zien hoe belachelijk afschuwelijk de culturele houding ten opzichte van de armen in zijn tijd was. was geworden. Het is een overdrijving die de waarheid onthult.

Dat werkte prima in 30 Rock , die vaak gelobd politiek en sociaal satirische weerhaken, in het doorspitten van zowel de rijke blanke Republikeinse politiek (via Jack Donaghy) als de welgestelde blanke liberale schuld (via Liz Lemon). De show voelde altijd van het moment, in staat om oneliners te laten vallen en satirische verhaallijnen te bedenken die het deksel van culturele debatten blies en onthulde hoe dom ze vaak waren.

Maar in de afgelopen drie seizoenen, Onbreekbare Kimmy Schmidt is er vaak in geslaagd om 30 Rock zien eruit als nuchter realisme. De show wordt bevolkt door een werkelijk waanzinnige cast van personages, van wie de meesten uit heel andere werelden komen dan de relatief bevoorrechte producenten en flacks die 30 Rockefeller Plaza bevolkten.

Iedereen in de kerncast - voormalige molvrouw Kimmy (Ellie Kemper), dramakoningin Titus (Tituss Burgess), gekke en vaag gevaarlijke Lillian (Carol Kane) en intens ijdele Jacqueline (Jane Krakowski) - hebben langzaam onthuld wat ze hebben gemeen: een wederzijdse drang om te ontsnappen en hun verleden te ontlopen.

Die verledens die ze zo wanhopig willen verbergen, hebben altijd uitgeleend Onbreekbare Kimmy Schmidt een veel donkerdere onderstroom dan 30 Rock , die in de kern een komedie op de werkplek was. De show heeft geleidelijk onthuld dat Kimmy niet alleen in de bunker werd opgesloten door een ongevaarlijke idioot, de eerwaarde Richard Wayne Gary Wayne (Jon Hamm); Wayne heeft haar en de andere vrouwen seksueel misbruikt en Kimmy ontdekte in seizoen twee dat ze ook wettelijk met hem getrouwd was.

Seizoen drie besteedde veel tijd aan het onderzoeken van de gevolgen die Kimmy's misbruik en bijbehorende schaamte in haar leven hebben gehad. Het blijkt dat haar niet aflatende opgewektheid soms een manier was om te onderdrukken wat er was gebeurd, om verder te gaan. Maar de realiteit zou haar dat niet laten doen.

De heldere, zany peppiness van de show is altijd over deze zeer donkere kern gelegd, en dat betekent dat Onbreekbare Kimmy Schmidt is al lang opgezet om het #MeToo-moment aan te pakken. Kimmy heeft tenslotte het ultieme #MeToo-verhaal.

wat betekent auld lang syne?

Dit seizoen komt op gang in de eerste aflevering door te focussen op #MeToo en seksuele intimidatie

Titus en Jacqueline zijn terug.

Titus en Jacqueline zijn terug.

Eric Liebowitz/Netflix

Seizoen vier van Onbreekbare Kimmy Schmidt raakt deze hoek hard. Het speelt zich af in het begin van 2018 en elk van de afleveringen verkent een ander deel van Kimmy's achtergrond of behandelt een kwestie die sinds afgelopen herfst deel uitmaakt van Amerikaanse culturele gesprekken - met name over seksuele intimidatie en aanranding.

Dit had catastrofaal kunnen zijn. De show is in het verleden bekritiseerd omdat hij een impuls had om dingen, zoals de retoriek rond politieke correctheid en culturele toe-eigening, te bekritiseren zonder iets in het bijzonder te zeggen. (Onthouden Titus' yellowface debacle ?)

Maar deze keer weet het precies waar het over gaat. In feite, kijkend naar deze eerste helft van seizoen vier, lijkt het alsof deze kritiek is waar de show al die tijd naartoe is gegaan. Het was er vanaf het begin.

Het vierde seizoen begint met een vrolijke kadrering en herpositioneert zichzelf als een soort werkende meidenkomedie, nadat Kimmy Columbia heeft verlaten en aan het einde van het afgelopen seizoen een baan heeft aangenomen bij een tech-startup. Klein meisje, grote stad / dit is nu de show! Jacqueline zingt in het themalied binnen de show. (Maak je echter geen zorgen: de show is heerlijk echt themalied is niet weggegaan. Vrouwtjes zijn nog steeds sterk als de hel.)

Kimmy werkt als het hoofd van HR, en alle anderen draaien hun wielen om hun nieuwste problemen te overwinnen: Lillian moet over haar laatste liefdesbelang heen komen, Jacqueline moet een manier vinden om geld te verdienen in de nasleep van haar scheiding en een daaropvolgende breuk, Titus moet Mikey terugkrijgen en iets te doen vinden voor geld. Maar voor één keer heeft Kimmy het allemaal voor elkaar.

Behalve dat ze dat niet doet. Haar mishandeling achtervolgt haar nog steeds. Ze schrikt nog steeds af bij het idee om erover te praten in het bijzijn van mensen.

Ze is echter nog steeds een opgewekte, overdreven vriendelijke Kimmy. In de eerste aflevering komt ze in de problemen op het werk omdat haar collega's haar onschuldige vriendelijkheid interpreteren als seksuele intimidatie en een klacht tegen haar indienen.

Kimmy probeert een beetje te hard om een ​​werknemer te troosten.

Kimmy probeert een beetje te moeilijk om een ​​werknemer te troosten.

Eric Liebowitz/Netflix

Als dat lijkt alsof het seksuele intimidatie op het werk licht maakt, nou, dat is omdat het zo is. Maar in het kader van Onbreekbare Kimmy Schmidt , dat werkt perfect. De lichtheid van de show en Kimmy's onschuld zijn altijd een folie voor iets donkers dat eronder borrelt. In dit geval zijn Kimmy's (legitieme) protesten dat ze gewoon vriendelijk was en niet betekende dat het echo's waren van echte protesten van sommige mannen (bijvoorbeeld Charlie Rose of Morgan Freeman) dat ze niets verkeerds deden, en dat hun pogingen tot humor werden slechts verkeerd geïnterpreteerd door hun collega's.

De grap hier is dat Kimmy's protesten natuurlijk waar zijn - maar geen van die mannen is Kimmy Schmidt. In feite is het onmogelijk je iemand voor te stellen die zo feilloos onschuldig is als Kimmy. Tenzij je Kimmy Schmidt bent, suggereert de show, lijkt het idee dat enorme aantallen mensen je humor gewoon verkeerd hebben geïnterpreteerd waarschijnlijk een dikke kanjer.

Eén aflevering wijkt af van het gebruikelijke formaat om een ​​verhaallijn te lanceren waarin de verrotte mannelijkheid wordt onderzocht

Maar seizoen vier gaat veel verder dan seksuele intimidatie op de werkplek. De meeste afleveringen kijken naar de manieren waarop interacties tussen mensen met macht en mensen zonder macht verdraaid en verward kunnen worden. In een daarvan voelt Kimmy zich ongemakkelijk in een nagelsalon wanneer het lijkt alsof de arbeiders mishandeld worden; het blijkt een waardevolle les te zijn over blank feminisme. In een andere film leert Titus via een acteeroptreden hoe nerds op school worden gepest en wordt hij geconfronteerd met enkele ongemakkelijke waarheden over zijn eigen verleden als pestkop.

Belangrijk is dat de show ook een sleutel in het werk gooit, waarbij hij in aflevering drie afwijkt van het normale formaat voor een nepdocumentaire-aflevering naar het voorbeeld van Netflix-documentaires (en geregisseerd door Rhys Thomas, bekend van zijn werk aan de satirische IFC-serie Documentaire Nu ). En deze aflevering dient als springplank voor een doorlopende verhaallijn die enkele van de donkerste aspecten van mannelijkheid aanneemt die vreselijk, vreselijk verkeerd zijn gegaan.

Het document-in-de-show heet Feestmonster: krassen op het oppervlak . Het is geregisseerd en zo door DJ Fingablast, een koppige DJ-kerel die op zoek gaat naar zijn idool, DJ Slizzard, zodat hij zijn aanstaande huwelijk met Hello Hadid, de derde Hadid-zus, kan deejayen.

DJ Slizzard is natuurlijk Richard Wayne Gary Wayne, en hij zit in de gevangenis. Maar hij manipuleert Fingablast om een ​​documentaire over hem te maken die is gekocht door HouseFlix - een Netflix-parodie waarvan de telefoonwachtmuziek verkondigt dat ze je het beste brengen van wat er nog over is op het gebied van entertainment. (Dat komt overeen met 30 Rock ’s liefde voor het meedogenloos doorspitten van zijn thuisnetwerk, NBC.)

Kimmy ziet Feestmonster , natuurlijk, en is geschokt, vooral omdat het haar afschildert als een oprechte en lankmoedige vrouw die haar man heeft bijgestaan ​​terwijl hij in de gevangenis zit, in plaats van als een slachtoffer dat probeert los te komen van een monster.

Fran Dodd is onder andere een soort zwakkeling.

Fran Dodd is onder andere een soort zwakkeling.

Eric Liebowitz/Netflix

De documentaire introduceert ook Fran Dodd (Bobby Moynihan), die werkt in een trouwjurkenwinkel en een organisatie runt genaamd de Innocence Broer ject, dat terugvecht in de oorlog tegen mannen. Hij heeft een gesigneerde poster van het origineel Ghostbusters aan de muur (geen lady Ghostbusters hier, alstublieft) en een Harvey Weinstein-map in zijn la met zaken die hij onderzoekt, en hij is verontwaardigd dat Richard Wayne Gary Wayne wordt vastgehouden in een mannengevangenis. Geen volksgevangenis! EEN Mannen gevangenis.

Nadat ze ziet Feestmonster , gaat Kimmy op een missie om het record recht te zetten, in de overtuiging dat de mensen die het hebben gemaakt slechts misleid zijn over Wayne. Maar nee: ze houden van hem. Dodd houdt vooral van hem, omdat hij staat voor alles wat Dodd gelooft. Wayne was gewoon bereid om doen er iets over.

Mannelijkheid wordt gecriminaliseerd in dit land, zegt Dodd, en ik wil dat er iets aan gedaan wordt. Een tekstboek incel , Dodd is woedend op vrouwen omdat ze al zijn problemen hebben veroorzaakt, en woedend op Kimmy wanneer ze suggereert dat hij dat doet. Dat is wiens schuld het is! hij zegt. Vroeger had de samenleving zin! Kerngezinnen, heterohuwelijken, blanke quarterbacks. Dat is de wereld waar de dominee - wat Wayne betekent - probeerde terug te komen. De bunker was een terugkeer naar traditionele waarden. Wayne, zo blijkt, heeft ook een hekel aan vrouwen, waarbij hij zijn eigen woede terugvoert naar een datingspelshow die hij doorging in zijn twintiger jaren waarin hij niet werd gekozen.

Het is overdreven, behalve dat het dat echt niet is; een snelle duik in de donkere hoeken van het internet zal een groot aantal geradicaliseerde boze jonge mannen opgraven die dezelfde dingen zeggen, letterlijk, en sommigen van hen zijn bereid te doden voor hun geloof . En toen Wayne protesteerde, deed hij dat natuurlijk niet molest de vrouwen in de bunker, want kijk eens hoe onaantrekkelijk ze zijn, het klinkt heel bekend - iets wat de show onderstreept door clips te tonen van president Donald Trump op bijeenkomsten die precies hetzelfde zeggen over de vrouwen die hem beschuldigen van seksuele intimidatie en aanranding.

Het blijkt dat dominee Richard Wayne Gary Wayne DJ Slizzard was.

Het blijkt dat dominee Richard Wayne Gary Wayne DJ Slizzard was.

Eric Liebowitz/Netflix

Dit seizoen van Onbreekbare Kimmy Schmidt zit nog steeds vol zingers maar donkerder dan de voorgaande seizoenen

Het is duidelijk dat de duisternis die altijd aanwezig is geweest in Onbreekbare Kimmy Schmidt breekt eindelijk door in dit vierde seizoen, hoewel het ook vol zit met dezelfde hysterische oneliners en snelle humor van de andere seizoenen. Maar het echte leven voelt in 2018 een beetje donkerder aan dan in 2015, en de duisternis die altijd onder de oppervlakte van de show borrelde, kan niet anders dan naar de top stijgen.

Het seizoen eindigt halverwege, zonder veel opgelost te hebben, behalve dat iedereen in de hoofdcast gedwongen is een beetje volwassen te worden door hun penseel met harde realiteit. (Als de show strompelt, komt dat omdat de verhaallijnen van sommige van die personages - vooral voor Jacqueline, die steeds minder nodig lijkt naarmate de show vordert - bleek en een beetje dom aanvoelen naast de grotere boog.)

Maar er is een sprankje hoop: Kimmy komt tot het besef dat hoewel het soort volwassen mannen die geloven dat Harvey Weinstein erin geluisd wordt en boos zijn op vrouwengevangenissen omdat ze mannen buiten de deur houden waarschijnlijk nooit zal veranderen, er misschien enige hoop is voor jongens om te leren hoe respectvol samen te leven met vrouwen. Elke jongen wordt geboren met de sleutel in zich om zijn eigen monster te temmen, vertelt ze aan een van hen, en bedenkt een plan om ze te helpen leren.

De monsters die op de loer liggen in individuen en in de wereld om hen heen zijn er altijd deel van geweest Onbreekbare Kimmy Schmidt . Maar voor het grootste deel van de show loerden ze op de randen. In deze eerste helft van seizoen vier verbergen ze zich niet meer - en dat is waar de show al die tijd naartoe heeft gereden.

Je zou het geen geluk kunnen noemen dat de hoofdthema's van de show zo goed getimed bleken te zijn. Maar onder alle zingers en gekke situaties voelt Kimmy's verhaal bijzonder urgent en noodzakelijk - hier en nu.

De eerste helft van Onbreekbare Kimmy Schmidt ’s vierde seizoen gaat in première op Netflix op 30 mei.