Waarom A Quiet Place de apocalyptische film is die Amerika nodig had

De verrassingshit is een actuele mix van horror en familiedrama.

John Krasinski en Noah Jupe op een rustige plek Jonny Cournoyer/Paramount Pictures

Tussen de filmische titanen van Marvel's Zwarte Panter en Avengers: Infinity War , is de box office-kampioen van het land relatief bescheiden geweest. In de stilte tussen blockbusters, het post-apocalyps familiedrama/horrorfilm Een stille plek stiekem in de onverwachte positie van de op één na meest winstgevende film van het jaar — en zelfs daarna Oneindige Oorlog duwde het naar de derde plaats, het bleef golven maken. Vanaf mei bedraagt ​​de binnenlandse opbrengst bijna 170 miljoen dollar. Dat zegt het binnen bereik van Verkrijg Or t's binnenlandse kijk en maakt het Paramount's meest winstgevende film sinds 2015 Mission: Impossible — Rogue Nation . Natuurlijk, een gepland vervolg is al in de maak .

Geregisseerd en mede geschreven door John Krasinski , die in de film schittert met zijn magnetische levensechte partner Emily Blunt , Een stille plek heeft zijn weg gevonden in de wereld grotendeels gebaseerd op lovende kritieken en mond-tot-mondreclame. Het is voornamelijk verkregen door een combinatie van geweldig acteerwerk, rauwe spanning en een hartverscheurende en tedere kijk op het ouderschap .



Maar Een stille plek vertegenwoordigt meer dan alleen een onderbreking van een eindeloze stroom superheldenfilms en bioscoopgeluid. Zijn blik op een kerngezin dat worstelt om de essentie van wie ze zijn te midden van nachtmerrieachtige omstandigheden te behouden, raakt ook een snaar die bij velen in het Trump-tijdperk resoneert.

Het debat over het filmgenre benadrukt wat maakt Een stille plek zo onverwacht

Millicent Simmonds en Noah Jupe op een rustige plek

Er is iets bijna Spielbergiaans aan Een stille plek' s constructie van hoop.

Jonny Cournoyer/Paramount Pictures

Een van de belangrijkste discussies over Een stille plek is geweest, of het nu een echte horrorfilm is of beter gezegd een familiedrama. Natuurlijk, het heeft monsters en springangst, en een plot gebouwd rond het soort levensbedreigende, door schepsels veroorzaakte apocalyptische dreiging die de ruggengraat vormt van menig klassieke horrorfilm. Maar het heeft ook het soort ontroerende familieconflict in het midden dat zich meer thuis voelt in een familiedrama of een hartverwarmend, Spielberg-achtig avontuur.

Krasinski speelde hier op in toen hij de film beschrijft: ik koos ervoor om een ​​familiefilm te maken die toevallig eng is, hij verklaarde over het genre van de film. Dat is een interessante manier om een ​​film te beschrijven die stevig is gebouwd op horrorstijlen - maar het is een slimme manier om in te kapselen waar mensen van houden Een stille plek . Zoals Vox-criticus Alissa Wilkinson opmerkt, Een stille plek is niet alleen een springerige thriller. Het is ook het verhaal van ouders die hun kinderen proberen te beschermen tegen een vijandige wereld.

Meer ter zake, het is de eerste grote post-apocalypsfilm die volledig in het Trump-tijdperk is getekend (Krasinski werd begin 2017 ingeschakeld om het script van de film te herschrijven en de productie begon in de herfst) die een nucleair gezin afbeeldt dat groeit en dichterbij komt als een resultaat van een crisis, in plaats van verder uit elkaar gedreven te worden.

In de afgelopen jaren zijn de sci-fi- en horrorgenres gevuld met post-apocalypsverhalen die hebben geprobeerd individuen, vaak tieners of jonge volwassenen, te gebruiken als avatars voor de impact van extremisme op de samenleving. Het meisje met alle geschenken zette een vroegrijpe tiener op tegen een gemilitariseerde academie die haar probeerde te beheersen; doolhof loper had Dylan O'Brien gevangen in een metaforisch labyrint van sociale conventies en verwachtingen; 10 Cloverfield Lane zag Mary Elizabeth Winstead zich een weg vechten uit een overlevingsbunker.

Zelfs wanneer de behendigheid van vorig jaar Het komt tot t Nacht Gecentreerd op de spanningen die uitbarsten tussen twee nucleaire families terwijl ze proberen samen te werken na een apocalyps, kadreerde de film grotendeels zijn blik op de impact van een grotere onbekende horror door de lens van zijn tienerhoofdpersoon. Het komt tot t Nacht heeft slim het fineer van zijn wij tegen de wereldmentaliteit weggepeld om de manier te weerspiegelen waarop diepere ideologische spanningen het sociale contract dat gezinnen bij elkaar houdt in tijden van diepe sociale onrust kunnen ondermijnen - en het uiteindelijk helemaal kunnen uithollen. De film gebruikte rafelende familiebanden om de horror die de tienerheld doormaakte uit te breiden en te intensiveren.

Dit is allemaal vrij standaard voor deze genres. Horrorfilms wenden zich vaak tot kerngezinnen om diep onbehagen te wekken; in recente films zoals Welterusten, mama , De Babadook , Mama , en Onder de schaduw , een moeder of een kind (of beide) raakt op de een of andere manier onbekend of vervormd, terwijl de band tussen hen wordt bedreigd.

We zijn gewend om post-apocalyps en dystopische films te zien die steunen op de mythe van de eenzame held in de woestenij (denk aan De weg of Het boek van Eli ), of anders vertrouwen op het bouwen van onverwacht gevonden gezinnen bij afwezigheid van kerngezinnen ( Pacific Rim , Mad Max: Fury Road, The Purge serie). De levende doden heeft de geleidelijke uitputting van het kerngezin van de hoofdpersonen tot een langdradig thema gemaakt; De Hongerspelen , de stamvader van de huidige overvloed aan dystopische cinema, blies letterlijk de hoop van het hoofdpersonage op dat het kerngezin kan overleven in een dystopie.

De manier waarop jeugdliteratuur een niveau hoger is geworden in de nasleep van De Hongerspelen is geweest om zich te wenden tot de meest ernstige dystopische variant die mogelijk is, met een golf van verhalen die zich fixeren op zelfmoord bij tieners . Speculatieve genres zoals horror en sciencefiction waren echter al geneigd om sociale structuren te ontmantelen door het element van een dystopie; als ze in het Trump-tijdperk op een of andere manier een niveau hebben bereikt, heeft het een toename van het spektakel doorgemaakt ( Klaar Speler Een ) en een verdubbeling van hun inzet voor het nihilisme ( De zuivering: verkiezingsjaar , Adem niet ).

Wat we doorgaans niet verwachten van de convergentie van horror en dystopie, is dat een post-apocalyptische film doet wat Een stille plek doet: centrum op het kerngezin en stellen dat familiebanden ons door de ergste crises kunnen versterken en ondersteunen.

Amerika had echt een film nodig over een nucleair gezin dat de apocalyps won

Afgelopen jaren Het komt 's nachts gaf ons een heel ander beeld van een kerngezin dat worstelt om de apocalyps te overleven.

Raden A22 Smart Carry On Spinner
A24

De mediaverhalen die we consumeren en bevolken in tijden van sociaal-culturele spanning, weerspiegelen vaak onze angsten als gevolg van die spanning. Horrorfilms zoals Een stille plek en Het komt s tot t Nacht zijn het doorboren van de huidige fixatie van onze cultuur op dystopie, en als zodanig bieden ze verschillende micro-alternatieven die ons helpen onze voortdurende sociale nachtmerrie te omschrijven als een oorlog die gewonnen of verloren moet worden door kerngezinnen.

Het komt tot t Nacht laat ons zien hoe die oorlog eruitziet als hij verloren gaat. Het kerngezin is gebaseerd op een volledig traditionele kijk op het gezin, met Joel Edgerton als de starre mannelijke patriarch in het midden. De film zinspeelt op een enorm sociaal verval door ons een beeld te geven van mannelijkheid dat voelt alsof het snel verouderd raakt: het karakter van Edgerton is gewelddadig, gewapend en steeds paranoïde over buitenstaanders. Zijn verlangen om zijn familie te beschermen is duidelijk, maar in de loop van de film neemt zijn menselijkheid af naarmate zijn angst voor de Ander groeit. Hij en zijn tienerzoon groeien verder uit elkaar, en uiteindelijk overtreft de angst van de patriarch zijn liefde.

Krasinski's personage in Een stille plek is ook het hoofd van zijn gezin. Maar waar de rigide regels van Edgertons personage een onbetwistbare hiërarchie vormen die uiteindelijk zijn hele familie ondermijnt, deelt Krasinski's karakter duidelijk gelijkelijk met zijn vrouw de last om zijn gezin te beschermen en te onderhouden. De kracht van het Krasinski-personage als vader is intern en komt niet voort uit zijn macht om fysiek te intimideren of geweld te gebruiken, maar uit zijn vermogen om leden van zijn familie in te leven en te begrijpen, ondanks de barrière van stilte die hen is opgelegd.

Het komt tot t Nacht is vaak brutaal stil - het toont koude afstand tussen zijn steeds meer van elkaar vervreemde familieleden, en dingen die niet worden vermeld, zijn onheilspellend. Daarentegen, door zijn doordringende stiltes, Een stille plek laat zijn karakters constant communiceren. De ernstige en dringende manier waarop gebarentaal tussen gezinsleden wordt gebruikt, roept voortdurend hun altijd aanwezige zorg en zorg voor elkaar op. Ze raken elkaar vaak aan, hebben hele gesprekken met hun ogen en laten ons geloven dat dit een familie is wiens diepe liefde voor elkaar hen in staat heeft gesteld zo lang te overleven.

De belangrijkste conflicten van beide Een stille plek en Het komt tot t Nacht waarbij de relatie van een vader met zijn opstandige tienerkind verslechtert, maar de manier waarop deze conflicten zich uiten, staat in directe tegenspraak met elkaar. In het midden van Het komt tot t Nacht is de vraag of de paranoia van de vader zijn liefde voor zijn zoon zal inhalen; in het midden van Een stille plek is de vraag of de liefde van de vader voor zijn dochter ooit luid genoeg zal zijn voor haar om te horen.

De dochter, gespeeld door Millicent Simmonds , is een eigenzinnige tiener die worstelt met schuldgevoelens over de dood van haar jongere broer. Ervan overtuigd dat haar vader haar de schuld geeft en een hekel aan haar heeft, wordt ze opstandiger en wordt hun relatie gespannen. Uiteindelijk leidt dit conflict tot het meest ontroerende moment van de film, een bewijs van de liefde tussen hen en een bevestiging van de kracht van familieliefde in tijden van crisis.

Een stille plek vermijdt zichzelf op te offeren als een directe metafoor voor het huidige sociale paradigma. Maar de thema's ervan resoneren bijzonder luid een jaar na het presidentschap van Trump, terwijl ideologische polarisatie het sociale weefsel van onze gemeenschappen blijft verwoesten. Waar de meeste post-apocalyptische verhalen families laten zien die bezwijken onder de stress, biedt deze een duidelijk en eenvoudig alternatief: van elkaar houden, ondanks duidelijke tegenstellingen en conflicten, is hoe families overleven en uiteindelijk winnen van ontwrichtende krachten, wat ze ook mogen zijn.

Het is betwistbaar dat de timing van Een stille plek was even cruciaal voor het succes als de hoopvolle boodschap. Misschien had een belegerd en gehavend publiek, moe van het vechten met elkaar, het vermijden van intimidatie door leden van de andere kant van het politieke spectrum en het vermijden van familieleden op Facebook, gewoon een pauze nodig van het zien van zijn ideologische versplintering weerspiegeld in de media die het consumeerde. Mogelijk hebben we gereageerd op: Een stille plek ’s vriendelijke herinnering dat het oké en natuurlijk is om van je gezinsleden te houden, zelfs als je een actief conflict met hen hebt.

Zeker, de apocalyps van Een stille plek is het resultaat van een vreemde invasie van oormonsters, die ver verwijderd is van de stoet van factoren die hebben geleid tot de ondermijning van onze democratie. Maar bij gebrek aan andere films die erin slagen de donkerste metaforen van het Trump-tijdperk aan te pakken zonder families te imploderen, Een stille plek neemt een unieke positie in op een moment waarop we waarschijnlijk families moesten zien die samen in orde waren, overleven en tegen alle verwachtingen in winnen.

En op een moment dat zelfs de meest apolitieke verhalen een politieke betekenis krijgen, Een stille plek Het succes van de kassa kan een teken zijn van verenigde hoop dat we misschien allemaal door ons beladen huidige sociaal-politieke tijdperk kunnen komen met onze families - en ons vermogen om naar elkaar te luisteren - intact.